Christine Maringer

geboren in Wien, lebt und arbeitet in Oberfellabrunn im Weinviertel. Sie studierte an der Akademie der bildenden Künste Wien Konservierung und Technologie mit dem Spezialgebiet Papierrestaurierung und betreute viele Jahre hindurch die Graphiksammlung im Wien Museum. Seit 2011
ist sie als freischaffende Objektkünstlerin tätig. Immer schon gilt ihr
Hauptinteresse dem Papier und hier im Besonderen dem aus den Fasern
des Maulbeerbaums gewonnenen Japanpapier. Dazu kommt im Alltag
Gefundenes, in der Natur Entdecktes, das verfremdet verarbeitet wird und zu einer ungewohnten Sicht auf Vertrautes einlädt. Schwerpunkt ist das Erzeugen von Struktur, Rhythmus und Raum, Licht- und Schattenwirkung. In jüngerer Zeit entstehen Objekte aus textilem Gewebe, oftmals in

Kombination mit Papier. Die Einbeziehung von Texten in ihre Arbeiten

bedeutet für sie eine Auseinandersetzung mit philosophischen oder

literarischen Inhalten auf einer anderen Ebene, eine Transformation.
Die Lesbarkeit ist dabei unwichtig. Es geht um den Akt des Schreibens
selbst und das Konservieren des Inhalts, den steten Wechsel zwischen
Zeigen und Verbergen.

Mitglied des Künstlervereins grenzART Hollabrunn, Bildrecht, Künstlerhaus Wien. Teilnahme an Symposien in Österreich und Japan; Ausstellungsbeteiligungen in
Österreich, Deutschland, Italien, Tschechien, Serbien.

Ankäufe durch das Land Niederösterreich und private Sammler.

www.christinemaringer.at

Heliane Wiesauer-Reiterer

„Zwischen Schwarz und Weiss“ ist der Titel von Heliane Wiesauer–Reiterers Rauminstallation. Großformatige Tuschearbeiten hängen transparent und rhythmisch im Raum verteilt. Kleinere Tuscheblätter schweben vor den Wänden. In spontanen Pinselzeichnungen manifestiert die Künstlerin ihr  prozesshaftes  zeichnerisches Denken und Fühlen:  zeichnen – fühlen – denken.

Ihre zentrale Themen sind Teilung, Raum, Landschaft, Mensch – Sein, Fallen, Fliegen, Rhythmus, Linien… Sie werden immer wieder aufs Neue fokussiert und niedergeschrieben. Die grafischen Blätter stehen im Dialog zu den Objekten, Assemblagen und Skulpturen der Künstlerin.

So schreibt der Kunsthistoriker Berthold Ecker:  „Heliane Wiesauer-Reiterers Ausgangspunkt ist immer die sinnlich wahrnehmbare Realität, etwa ein Interieur oder eine Landschaft, die soweit geteilt und reduziert wird, bis nur noch die Assoziation übrigbleibt, in der wiederum das Ganze des Ausgangspunkts enthalten ist, nun aber leichter integrierbar in den individuellen Erfahrungsschatz der Rezipienten. Damit entsteht bildliche Kommunikation auf hohem Niveau, abgeleitet auch im Sinne von Umberto Ecos „offenem Kunstwerk“.

Heliane Wiesauer-Reiterer ist zweifellos eine der bedeutenden KünstlerInnen ihrer Generation, die insistierende Eindringlichkeit ihres Werks ermöglicht uns Bilderfahrungen von seltenem Tiefgang.“

Geboren in Salzburg, aufgewachsen in Argentinien und Deutschland,  Studium an der Akademie der bildenden Künste in Wien (Diplom bei Prof. Gustav Hessing);

Aufbau und Mitarbeit am [kunstwerk] krastal,

Gründung des Vereins FOCUS kunst frei raum, Neulengbach;

Zahlreiche Preise, Stipendien und Auszeichnungen, Ausstellungen im In- und Ausland.

Mitgliedschaft der Wiener Secession, [kunstwerk] krastal, Künstlerhaus Klagenfurt; Künstlerhaus Wien;

Lebt und arbeitet in Wien und Niederösterreich.